فضای نمایشگاه: پیوندی میان هنر و محیط

ورود به مرکز خرید پارسیس و رسیدن به سالن نمایشگاه تجربه‌ای خاص و دل‌نشین بود. سالن نمایشگاه به گونه‌ای طراحی شده بود که نه تنها فضایی آرامش‌بخش برای تماشای آثار هنری ایجاد کرده بود، بلکه خود یک اثر هنری در محیط تجاری به شمار می‌آمد. دیوارهای سفید و نورپردازی ملایم، آثاری را که در سایزها و سبک‌های مختلف به نمایش گذاشته شده بودند، به زیبایی نمایان می‌کردند. آثار هنری به دقت در فضا قرار داشتند و چینش هر اثر در فاصله‌ای مناسب از دیگر آثار این امکان را به بازدیدکنندگان می‌داد که بدون هرگونه شلوغی، با دقت و آرامش از نزدیک آثار را بررسی کنند .

در گوشه و کنار سالن، نقاشی‌هایی با استفاده از تکنیک‌های مختلف همچون رنگ روغن، آبرنگ، نقاشی دیجیتال و ترکیب مواد به نمایش درآمده بودند. از آنجایی که موضوعات و سبک‌های آثار بسیار متنوع بودند، بازدیدکنندگان می‌توانستند در هر گوشه از نمایشگاه تجربه‌ای متفاوت و جذاب داشته باشند. از آثار انتزاعی که عمیقاً به احساسات انسانی و تاثیرات دنیای معاصر می‌پرداختند تا نقاشی‌های نمادین که زیبایی‌های طبیعت و فرهنگ ایرانی را به تصویر می‌کشیدند، همگی به شکلی هنرمندانه پیام‌های متفاوتی را به بیننده منتقل می‌کردند .

هنرمندان و آثار، از ایران تا روسیه

یکی از ویژگی‌های برجسته این نمایشگاه، حضور هنرمندان معاصر از ایران و روسیه بود. آثار هنرمندان شناخته‌شده و باتجربه در کنار هنرمندان جوان و تازه‌کار قرار داشتند و این تنوع هنری موجب شده بود که هر بازدیدکننده‌ای بسته به سلیقه و علاقه‌اش از آثار لذت ببرد. تعدادی از آثار به‌ویژه به تجزیه و تحلیل احساسات انسان‌ها و تاثیرات دنیای معاصر می‌پرداختند. در عین حال، برخی دیگر از آثار نیز با بهره‌گیری از رنگ‌های زنده و نمادگرایانه، به طبیعت، فرهنگ ایرانی و زندگی روزمره اشاره داشتند .

از دیگر آثار قابل توجه نمایشگاه، نقاشی‌هایی با موضوعات فلسفی، زندگی شهری و مفاهیم اجتماعی بودند که توجه ویژه‌ای به تعامل انسان‌ها با محیط زیست و دنیای مدرن داشتند. هنرمندان ایرانی در این نمایشگاه به شکلی هوشمندانه از تکنیک‌ها و سمبل‌های ایرانی بهره برده بودند و در مقابل، هنرمندان روسی با تلفیق هنر غربی و شرقی، به شکلی زیبا فرهنگ و تاریخ کشورشان را به نمایش گذاشتند.

جایی برای گفت‌وگو و تبادل نظر

فضای نمایشگاه نه تنها از نظر هنری جذاب بود، بلکه از نظر اجتماعی نیز فضایی پرنشاط و تعاملی به شمار می‌آمد. بازدیدکنندگان از طیف‌های مختلف اجتماعی و سنی به تماشای آثار هنری آمده بودند و این تعاملات فرهنگی سبب ایجاد بحث‌های جذاب درباره تکنیک‌ها، مفاهیم و پیام‌های آثار شد. بسیاری از بازدیدکنندگان با دقت و علاقه به تجزیه و تحلیل آثار پرداخته و نظرات خود را با دیگران به اشتراک می‌گذاشتند .

هنرمندان نیز با حضور فعال در کنار آثار خود، به سوالات بازدیدکنندگان پاسخ می‌دادند و تجربیاتشان را در اختیار علاقه‌مندان قرار می‌دادند. این ارتباط مستقیم بین هنرمند و مخاطب باعث شده بود که نمایشگاه نه تنها به یک رویداد هنری، بلکه به فضایی آموزشی و تبادل تجربیات تبدیل شود. در گوشه‌ای از سالن، میز مشاوره‌ای نیز برای علاقمندان به خرید آثار هنری در نظر گرفته شده بود که کارشناسان و هنرمندان به بازدیدکنندگان کمک می‌کردند تا آثار مورد نظر خود را انتخاب کنند. این ارتباط نزدیک بین هنرمندان و مخاطبان، پیوندی خاص میان هنر و مردم ایجاد کرده بود.

فرصتی برای یادگیری و توسعه

در کنار نمایشگاه، کارگاه‌های آموزشی نیز برگزار می‌شد که برای هنردوستان و دانشجویان هنر فرصتی مناسب جهت یادگیری و توسعه تکنیک‌های نقاشی و کالیگرافی فراهم می‌آورد. این کارگاه‌ها نه تنها به ارتقاء مهارت‌های هنری شرکت‌کنندگان کمک می‌کردند، بلکه به تبادل تجربیات میان هنرمندان و علاقه‌مندان نیز دامن می‌زدند. در این کارگاه‌ها، استادان برجسته‌ای همچون حسین ابارشی و مهسا بقولی زاده تجربیات خود را با شرکت‌کنندگان به اشتراک می‌گذاشتند و به آن‌ها در بهبود تکنیک‌های نقاشی و خوشنویسی یاری می‌رساندند .

پلی میان مردم جهان

نمایشگاه نقاشی در کیش تنها یک رویداد هنری نبود، بلکه فرصتی برای برقراری ارتباطات فرهنگی میان ایران و دیگر کشورها، به ویژه روسیه، بود. در مصاحبه‌ای که حسین ابارشی، یکی از اساتید این نمایشگاه، با خبرنگار اقتصاد کیش داشت، به اهمیت ارتباطات فرهنگی میان هنرمندان ایران و دیگر کشورها اشاره کرد. او بیان کرد که این نمایشگاه نه تنها فرصتی برای نمایش آثار هنرمندان ایرانی و روسی بود، بلکه به عنوان یک گام در راستای تجاری‌سازی و معرفی هنر ایرانی به گردشگران و بازارهای جهانی نیز عمل کرد.

به گفته او، هدف این رویداد تقویت ارتباطات فرهنگی و هنری میان ایران و دیگر کشورها بود و این نمایشگاه زمینه‌ای برای ارتقای هنرهای تجسمی، نقاشی، کالیگرافی، پتینه و عکاسی فراهم ساخت. او همچنین تأکید کرد که هنر می‌تواند در شرایط بحرانی، همچون بحران‌های اقتصادی و اجتماعی، به عنوان راهی برای آرامش ذهن و روح مردم عمل کند .

هنری در مسیر تجاری‌سازی و جهانی‌شدن